“Mi piel se volvió como la porcelana, como el marfil, como el acero”: Sansa Stark y lo femenino en Westeros

Resumen

El objetivo central de este texto es observar, desde momentos específicos de la trayectoria de Sansa Stark, una de las protagonistas de las narrativas literarias de Canción de Hielo y Fuego (1996-2011, de George R. R. Martin) y la serie audiovisual Juego de Tronos (2011-2019, creada por David Benioff y D. B. Weiss), los significados que se construyen en torno a lo femenino. Para ello, realizamos un análisis cultural crítico de los medios, anclado en estudios de género e investigaciones que también han estudiado al personaje. Luego, localizamos tres imágenes que hablan de los caminos recorridos por Sansa, quien, a lo largo de cinco libros y ocho temporadas, parece actualizar el imaginario que rodea a la princesa, frágil y pasiva, y que, tras enfrentar una serie de reveses, se vuelve capaz de ser reina. Al igual que la princesa, Sansa es un cuerpo joven, femenino y dócil que representa una feminidad hegemónica y cumple con las expectativas que se le imponen en un mundo masculino regido por hombres. Al igual que la joven víctima, Sansa es un cuerpo vulnerable, a merced de una serie de violencias masculinas, que debe ser martirizado en un rito de iniciación, dejando de ser un pajarito para convertirse en un adulto de verdad. Como la reina, Sansa se convierte en un cuerpo que se controla a sí mismo, asumiendo una posición activa respecto a los caminos que tomará y capaz de mandar como soberana (Reina del Norte), incluso en un mundo masculino. En definitiva, observamos la influencia de las lógicas patriarcales, a las que tanto la narrativa literaria como la serie apuntan en relación con las posibilidades e imposibilidades de la existencia de lo femenino en Westeros y también en nuestra sociedad real.